Le Muse

Pour moi, le vrai luxe, c'est prendre le temps de donner forme à des visions, rechercher de nouveaux matériaux pour les réaliser et créer une union alchimique entre la peinture et la broderie.

Chaque œuvre a sa propre dimension car je ne décide jamais, jusqu'à la fin de l'œuvre, de l'espace que mes icônes vont déplacer.

Je commence par les dessiner au crayon sur une toile de restauration pur lin à texture grossière. Je travaille ce support avec des colles vinyliques et je le peins avec des couleurs acryliques. Les rehauts sont réalisés en étalant un mélange de plâtre et de colle à l'aide d'un pinceau.

Lorsque j'obtiens un résultat satisfaisant, je découpe les figurines et les couds sur du velours avec différents points de broderie.

Ils ont une double vie, au recto vous pourrez voir le résultat final, au verso les lignes essentielles données par les coutures.

Les interventions ultérieures surgissent spontanément d'une œuvre à l'autre, basées sur l'effet presque sculptural et tridimensionnel.

Les cheveux m'offrent souvent cette possibilité, je les travaille, les tords, les repasse avec des colles encore plus résistantes.

Le lin n'est pas le seul tissu présent il y a aussi des soies, si légères... que parfois elles ornent la nudité, d'autres... elles deviennent une surface d'eau qui bouge lorsqu'un souffle d'air visite la pièce. La lumière, quant à elle, danse avec les tissus irisés qui la reflètent selon ses variations.

Ce n'est qu'à la fin que je coupe l'excédent de tissu, il sera donc prêt à être entoilé.